工作室三週年回望:不設限的實踐
在過往的成長歷程中,我經常面對沒有既定答案、也沒有明確路徑的情境。從出國學創作、完成博士研究、進入高校升至教授,到後來毅然離開體制創業。我已習慣在全新且陌生的環境中摸索前進;在黑暗中,做自己與他人的光源。我喜歡挑戰,不希望太早被身分、制度或分類定義自己「可以做什麼」。我持續嚮往的,是作為一位自由且自律的先驅者。
不重複自己
對我而言,人的能力與創造力不該受領域所限。設計的形式、學科的分類、職能的劃分……,都是為了方便理解世界而建立的架構,不該倒過來成為限制前進的紅線。很感謝身旁朋友的支持,讓我盡可能不重複既有,持續享受挑戰來豐富生命經驗。
方法的延伸:研究與實踐的結合
「研究與實踐的結合」是我跨越領域最核心的方法。研究讓我放下既有答案,回到問題本身;實踐則帶我落地,去理解一件事背後的文化脈絡、牽涉的群眾與現實制約。因此,跨領域從不是刻意追求不同的作品類型,而是在面對挑戰時絕不事先設限。媒介可以不斷流變,為的是讓創作更好地連結理念與成果。成立工作室後,我持續深究這樣的思考,努力轉化為一套可團隊協作持續運作的工作模式。

專案與產品雙軸並進
這三年,我們並行發展「專案」與「產品」。一方面進行大型專案與跨領域合作,從建築立面到機場公共藝術,在不同場域與公共條件下回應複雜問題;另一方面,也透過產品開發與客製化服務,累積對圖案、材料與市場需求的深度理解。

雙頭火車的平衡
同時維持這兩條軸線並不容易。大型專案往往需要在製作、法規與多方協作中反覆取捨;品牌與產品開發,則要求我回到細節,對美學與市場保持敏銳與堅持。這兩者需要截然不同的節奏,但也正因如此,讓工作室得以在不同尺度與媒介間,反覆驗證研究如何真正進入實踐,讓兩種經驗彼此滋養。

加倍的感謝
三年來,感謝各界給予機會,讓我有寶貴的舞台去驗證天馬行空的想法。更深刻的感謝,點名帶給團隊成員、合作夥伴、業主與協作單位。謝謝你們的信任,讓我們不只是完成「被定義好的工作」,而是有機會一起重新定義問題、挑戰既有做法,實現過去尚未可能的可能。

從個人創作,到跨領域平台的未來
當工作室逐漸成熟,我思考的不再只是個人創作,而是如何透過組織整合不同人的能力,形成一個更大的平台。我期許建立獨屬優質的工作室文化,讓設計師、研究者、建築師、工程師、製造端能在此交換知識、串聯產業。讓創意與美學被更廣泛地創造與運用,也讓整個團隊有能力邁向國際,一起站上更大舞台。
下一步,我們的作品將與多位國際建築大師的大作毗鄰,並與紐約設計師共同發展公共藝術;新開發的四方連續圖,將從禮品與時尚配件延伸至家飾、配件及禮品,推廣經驗美學,並持續國際參展;工作室開發的數位藝術軟體,轉譯私人的記憶,更深刻地運用在專案與產品開發。
世界持續改變,環境不斷更新。工作室將持續挑戰新的媒介與尺度,擴大理解問題的角度。我們會保持好奇,用心生活,落實創作,讓藝術的枝葉在探索未知中,隨著我們的成長,持續發芽而繁茂。


